Miguel  Mihura (1905-1977)

Enrique  Jardiel Poncela (1901-1952)

SPAN 4183: Modern Hispanic Theater

Índice:

• Miguel Mihura
• Bibliografía sobre Tres sombreros de copa
• Enrique Jardiel Poncela
• Bibliografía sobre Eloísa está debajo de un almendro
• Ilustraciones y fotos sobre Eloísa está debajo de un almendro

MIGUEL MIHURA
(1903-1977)

Lopez Rubio, Stan Laurel, Eduardo Ugarte, Oliver Hardy y Edgar Neville

Charlie Chaplin & Edgar Neville

Edgar Neville, José López Rubio y Miguel Mihura

Dionisio y Paula

Spanische Theatergruppe: „¡Anda Palabra!“ El odioso señor y Paula

Romanisches Seminar, Universität Mannheim Trudy y los conejos

Álvarez Sanagustín, Alberto.  “Enunciative Heterogeneity and Theatrality/ Heterogeneite enonciative et theatralite.”  Balat, Michel (ed.); Deledalle Rhodes, Janice (ed.); Deledalle, Gerard (gen. ed. & introd.); Pelc, Jerzy (conclusion).  Signs of Humanity/L’Homme et ses signes, I-III.  Proc. of IVth Internat. Cong./Actes du IVe Cong. Mondial, Internat. Assn. for Semiotic Studies/Assn. Internat. de Semiotique, Barcelona/Perpignan, Mar. 30-Apr. 6, 1989.  Berlin: Mouton de Gruyter, 1992.  1155-61.

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McKay, Douglas.  Miguel Mihura.  Boston: Twayne, 1977.

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Young, R. A.  «Sobre el humorismo de Miguel Mihura». Quaderni Ibero Americani 37 (1969): 30-36. 

ENRIQUE JARDIEL PONCELA
(1901-1952):

Ramón Gómez de la Serna

Wenceslao Fernández Flores

Julio Camba

    Entre 1932 y 1935, Jardiel Poncela viaja a los Estados Unidos, ubicándose en Hollywood, donde trabaja para Fox Film Corporation.  Aquí es donde hace un gran descubrimiento, el usar películas viejas y darles un sonido cómico nuevo.  Poncela usó películas cortas sin sonido de hacía treita años y las llamó Celuloide rancio (The Great Train Robbery [1903], The Heart of Waleska [1905], Twin Dukes and a Duchess [1905], Emma’s Dilemma [1906], For the Man She Loved [1907], y The Chorus Girl [1908]).  Ese gran descubrimiento le dio fama y renombre a Jardiel Poncela en el arte cinematográfico de España (como a José López Rubio y Edgar Neville [1899-1977]).  En 1935 volvió a España a trabajar en Barcelona, que era entonces profundamente izquierdista.  En 1937, después de un año de guerra civil en España, decide irse a Buenos Aires, donde reside hasta 1940.  Jardiel Poncela, como Miguel Mihura, fue franquista.
     Hubo en la personalidad de Jardiel Poncela un gran defecto trágico, el tomarse la crítica de sus obras muy seriamente.  Sus amargas reacciones contra una serie continua de críticos ásperos llegó a enloquecer a Jardiel Poncela, muriendo en Madrid el 18 de febrero de 1952 a causa de una neurastenia, aunque sus amigos indicaron que había sido una pulmonía, tuberculosis, cáncer, el corazón o un suicidio.  Los médicos nunca supieron qué fue de qué sufría y el hecho de que Jardiel odiara a los médicos posiblemente no le ayudó mucho.  Sufría de paranoia y de una gran rabia pública contra la crítica.  Tuvo múltiples amoríos secretos que terminaron atrozmente para él.  Tenía gran temor a la muerte y estaba obsesionado por su madre, cuya tumba visitaba a menudo.
     Jardiel Poncela es conocido en España por sus experimentaciones dramáticas, sus estructuras controladas, la acumulación de incidentes humorísticos en sus obras, intrigas dobles complejas, situaciones absurdas, excéntricas, bizarras, irónicas y paradójicas.  Su obra más famosa es Eloísa está debajo de un almendro (1940), cuyo première fue el 24 de mayo de 1940.  Según el crítico Francisco Ruiz Ramón, los dramas de Jardiel Poncela son demasiado cerebrales, cuyos desenlaces son lógicos pero cuyos personajes son débiles en caracterización, quizás por no comprender muy bien la naturaleza humana, como, por ejemplo Miguel Mihura.  El crítico más importante de Jardiel Poncela, Alfredo Marqueríe, explica en sus propias palabras la opinión crítica sobre Jardiel Poncela en una correspondencia pública con Douglas R. McKay (5 de abril, 1972):  “Humorous istuations carried to the extreme, the depiction of eccentric and extravagant characters, the thematic incorporation of the impossible and the wondrous, a mockery of the commonplace and of the small bourgeois society with all its hypocrisies and prejudices, the detective tale treated comically, mystery mingles with the macabre, the use of insanity to contrast with a panorama that only appears to be sane, and, finally, a highly ingenious colloquial game of unanticipated and surprising retorts or of contrasting attitudes, together with sophisms of an irresistible hilarity.”
     El teatro de Jardiel Poncela require muchos costos para poder estrenarse adecuadamente, tanto en escenografía y construcción como en actores.  Por esta razón, y porque mucho de su humor es típicamente madrileño, Poncela se convertirá en sólo una curiosidad histórica con el tiempo.
     Nota bene:  El nombre Jardiel significa «energía» (Jar) «de» (di) «Él» (Elohím [Dios]).

«Prólogo» de Eloísa está debajo de un almendro
(España 2001)

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Bibliografía sobre Eloísa está debajo de un almendro

Enrique Jardiel Poncela. Eloísa está debajo de un almendro (hasta 2003):

Abbott, Annie.  «Representaciones de la sinrazón: El teatro vanguardista de Enrique Jardiel Poncela».  Romance Languages Annual 7 (1995): 365-69.

Capsuto, Steven (tr.).  Eloise Is under an Almond Tree.  O’Connor, Patricia W. (prol. & ed.); Londre, Felicia (introd.). Plays of the New Democratic Spain (1975-1990).  Lanham, MD: UP of America, 1992.  1-102.

Kaatz, Gerda R.  “Three Escapes from Reality: Pirandello’s Henry IV, Dürrenmatt’s Die Physiker and Jardiel Poncela’s Eloisa está debajo de un almendro.”  The USF Language Quarterly 17.1.2 (1978); 33-38, 47.

Lacosta, Francisco C.  «El humorismo de Enrique Jardiel Poncela». Hispania 48 (1964): 501-06.

McKay, Douglas R.  Enrique Jardiel Poncela.  Boston: Twayne, 1974.

Paola, Luis de.  «La cara oculta de Enrique Jardiel Poncela». Arbor 111.465 466 (1984): 121-26.

Ilustraciones y fotos de la puesta en escena de 
Eloísa está debajo de un almendro:
Ilustraciones de Francisco Solé para la edición deFernando Valls (Barcelona: Vicens Vives, 1999.
«Prólogo»

El cine de barrio del «Prólogo»

BUTACAS PARES:                                                SALIDA                                        BUTACAS IMPARES:                                   SIETE ESPECTADORES: 1 2 3 4 5 6 7 EL ACOMODADOR (Emilio) EL BOTONES (de 6 o 7 años) 14 El amigo, llamado el Sr. Eloy, tipo vulgar, comer- ciante   12 El marido, de más de 40 años   10 La señora Gregoria, de 40 años, de la clase media inferior   8 La muchacha 2ª, bonita, de aire equívoco   6 La muchacha 1ª, muy linda, de 30 años, con aire de tanguista   4 La madre de la novia, de 50 años   2 La novia, chica modesta, de 20 o 22 años     P    A    S    I    LL    O    C    E    N    T    R    A    L  1 El novio, de 20 o 22 años, oficinista   3 Butaca vacía / la tía (de Mariana Briones) Clotilde, de 45 años / después Fernando Ojeda   5 Butaca vacía / Mariana Briones, de 20 o 22 años   7 Butaca vacía /  Fernando Ojeda, de 35 años   9 Joven 1º, de 30 años, clase obrera / después el tío (de Fernando Ojeda) Ezequiel, de 50 años   11 El joven 2º (Joa- quín), de 30 años, clase obrera   13 El  dor- mido,  un tío  feo, abo- tar- gado   LA CONCHA DEL APUNTADOR

Las «Muchachas» 1 y 2 y los Espectadores

Mariana Briones entra en el cine de barrio («Prólogo»)

El tío Edgardo Briones en su cama

El tío Edgardo Briones en su cama

El tío Edgardo Briones

La tía Micaela Briones con «Caín» y «Abel»

Los criados Fermín y Leoncio

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Acto segundo:

Vestíbulo en la finca de los Ojeda

Dimas observa a Mariana Briones

Julia es hallada por Fermín y Leoncio

Clotilde Briones escucha con horror al tío Ezequiel Ojeda

Fernando Ojeda y Mariana Briones

Diseño de
A. Robert Lauer
arlauer@ou.edu

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