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Manuel Tamayo y Baus

(1829-1898)

POST-ROMANTICISMO Y REALISMO (1850-1898):

      Época de transición. Se considera el teatro de esta época como un poco falso, donde predomina el melodramatismo y la confusión de las ideas. Los personajes no tienen base sicológica y no hay generalmente análisis de carácter. Se presentan problemas y personajes de la sociedad burguesa pero se mantiene el tono violento del Romanticismo. Se condenan problemas como el alcoholismo, la calumnia, como en El gran galeoto (1881) de José Echegaray (1832-1916), quien imita a Enrik Ibsen (preocupado éste último por preocupaciones naturalistas como la herencia biológica, la locura y los personajes anormales). Echegaray ganó el premio Nóbel de literatura en 1905.
      Manuel Tamayo y Baus (1829-1898). Hijo de actores, escribe dramas históricos, dramas realistas, dramas de tesis, imita al dramaturgo alemán Friedrich Schiller y trata de escribir tragedias al estilo clásico. Se conoce a Tamayo hoy día sólo por su obra maestra, Un drama nuevo (1867 [Eng. trad. A New Drama, 1915]), drama poético que estudia la pasión de un actor que ve convertirse la ficción en realidad al representar un drama de celos. Se basa esta obra en Shakespeare, en el drama calderoniano, y tuvo influencia en la ópera Pagliacci de Leoncavallo y supuestamente, en Seis personajes en busca de autor de Pirandello.
      Entre 1855 y 1880 se representan las mejores piezas de la «alta comedia». Se llama alta comedia porque conquistó a la burguesía madrileña de esa época.
      La alta comedia propone como misión desenmascarar a los enemigos de la sociedad. No son ya las grandes pasiones del Romanticismo sino las oscuras pasiones que mueven la mecánica social. Los comediógrafos enfatizan la construcción del plan teatral, la sicología del personaje, la verdad de la palabra y la acción. Tratan de disminuir la distancia entre la literatura y la vida.
      Desafortunadamente, los conflictos, problemas, y personajes suenan a hueco. El dramaturgo se preocupa demasiado por la moraleja de la fábula dramática y se propone implantar una ideología. Al pasar de moda la ideología, por supuesto, pasan de moda las obras teatrales. Así que los dramaturgos de la alta comedia, a pesar de su intención satírica, el cuidado por lo sicológico y los detalles realistas, resultan melodramáticos porque los dramaturgos simplemente no supieron mirar la realidad.
      Un drama nuevo de Tamayo y Baus funde con originalidad escénica el tema del teatro dentro del teatro con el tema del adulterio. La acción dramática está estructurada mediante la fusión de la historia personal de Yorik, actor gracioso que por primera vez va a representar un papel trágico. En la escena final la identidad entre el mundo real y el mundo de la ficción quedan unidos. Para Yorik, actor, se borran los límites entre realidad y fición. Hombre y actor, verdad y representación, se funden en una nueva unidad, sustancia, y raíz del drama nuevo.

La locura de amor (1855):

Una de las obras más famosas de Tamayo y Baus es el drama histórico llamado La locura de amor (1855), supuestamente su obra maestra trágica. Esta tragedia versa sobre la vida de doña Juana de Trastámara (Juana I de Castilla, «Juana la Loca» [1479-1555]), hija de los «Reyes Católicos» y esposo de Felipe I («Felipe el Hermoso»), primer Austria de España. Juana y Felipe tuvieron 6 hijos: 1) Leonor (quien casará con Manuel I de Portugal), 2) Carlos (el emperador Carlos V, quien casará con Isabel de Portugal), 3) Isabel (reina de Dinamarca al casarse con Christian II), 4) Fernando (futuro emperador de Alemania y rey de Hungría y Bohemia), 5) María (quien casará con el rey Luis de Hungría y Bohemia) y 6) Catalina (quien casará con Juan III de Portugal). Dona Juana sufriría de celos por las múltiples relaciones sexuales de Felipe el Hermoso. Al morir Isabel la Católica en 1504, doña Juana fue nombrada «reina propietaria de Castilla y León». Don Felipe trató entonces de quitarle la regencia acusándola de supuesta locura (sin duda provocada por él mismo). El 25 de septiembre de 1507, Felipe el Hermoso moriría, posiblemente envenenado. Doña Juana, quien no tenía interés en reinar, entregó la regencia a su padre, Don Fernando II de Aragón («El Rey Católico»). Al mostrar indicios de locura, doña Juana, quien no se separaba del cadáver de su esposo, fue trasladada a un castillo en Tordesillas en 1509, donde falleció el 12 de abril de 1555, tras 46 años de reclusión. Doña Juana vivió retirada y vestida siempre de negro. No se aseaba ni cambiaba de ropa. Al morir, su cuerpo estaba llena de llagas. Doña Juana I de Castilla y don Felipe I de Austria están enterrados junto a los Reyes Católicos en la Catedral de Granada.